Libreville – Finis les manuels qui prennent la poussière. Le Centre Gabonais de l’Innovation a passé la seconde sur un pari culturel qui a du mordant : transformer l’histoire des héros gabonais en série de dessins animés. Le contrat est signé avec Lord Ékomy Ndong, dans la foulée d’un protocole d’accord déjà ficelé. Et cette fois, on ne parle pas d’un projet de vitrine. On parle de contenu qui doit parler aux gamins, aux ados, aux familles, sans passer par le ton professoral.
L’idée est simple mais tranchante. Prendre les figures qui ont marqué le Gabon, celles qu’on cite une fois par an aux cérémonies, et les remettre en scène dans un format que les jeunes consomment vraiment. Un héros de l’indépendance, un résistant, un bâtisseur, un innovateur oublié. Pas en statue de bronze, mais en personnage animé, avec une voix, un contexte, des choix, des conflits. Le but n’est pas de faire de l’hagiographie plate. C’est de raconter des trajectoires humaines qui donnent envie de comprendre pourquoi le pays en est là aujourd’hui.
Le CGI ne joue pas au mécène passif. L’institution se positionne en incubateur de projets culturels, éducatifs et innovants à fort impact. Traduction : on finance, on structure, on suit la production, on pousse à la distribution. Parce qu’un dessin animé qui reste sur un disque dur ne sert à rien. Il faut qu’il atterrisse sur les chaînes locales, les plateformes, les écoles, les réseaux sociaux. C’est là que la bataille de l’attention se joue.
L’enjeu est plus large que le divertissement. Le Gabon, comme beaucoup de pays africains, a un problème de transmission. Les jeunes grandissent avec Marvel, Naruto et TikTok, mais ils connaissent mal ceux qui ont construit, résisté, négocié, innové ici. Résultat : un déficit de repères et une mémoire collective qui s’effiloche. Mettre ces histoires en animation, c’est utiliser le langage visuel du XXIe siècle pour recoller les morceaux. C’est aussi créer des références locales que les enfants pourront revendiquer sans complexe.
Il y a un angle économique derrière. L’animation est une industrie. Scénario, storyboard, modélisation 3D, animation, doublage, musique, post-prod : chaque épisode mobilise des compétences techniques et créatives. Si le projet est bien piloté, il peut faire émerger un vivier de talents gabonais, créer des studios, générer des commandes pour les musiciens, les comédiens, les infographistes. La culture devient alors un levier d’emploi, pas seulement un objet de fierté.
Lord Ékomy Ndong apporte la touche créative et la connaissance du terrain. Le CGI apporte le cadre, les ressources, et l’exigence de résultat. L’association des deux est intéressante parce qu’elle évite le piège du projet culturel isolé. On est sur un produit qui doit trouver son public, se mesurer aux standards du marché, et s’inscrire dans la durée. Une série, pas un épisode pilote qui finit en tiroir.
Le défi maintenant, c’est l’exécution. Le contenu doit être rigoureux historiquement sans être ennuyeux. Le design doit être moderne sans copier bêtement l’esthétique asiatique ou américaine. La distribution doit être agressive : écoles, chaînes nationales, YouTube, TikTok, événements scolaires. Et il faut mesurer l’impact : combien d’élèves regardent, combien retiennent, combien en parlent.
Si ça marche, le Gabon aura une chose rare : une série animée qui raconte son histoire avec fierté et exigence, et qui forme en même temps une filière créative locale. Si ça rate, on aura encore une preuve que les bonnes intentions ne suffisent pas.
Le contrat est signé. Les héros gabonais attendent leur entrée en scène. Aux créateurs de les rendre inoubliables.
Aimé Jordan PANGO
